Día del Artista Plástico (Cinematografía-Museo de Artes Visuales y del Espacio)
Armando Reverón un gran artista
El 10 de mayo se celebra el día nacional del artista plástico, fecha en la que se honra al pintor venezolano, Armando Reverón, Belkys Candiales, directora- fundadora del Museo de Artes Visuales y del Espacio del Táchira, también MAVET abrió el evento con una palabras sobre Armando Reverón refiriéndose a él, como un artista que transcendió en el tiempo y en el espacio y seguirá estando presente y su huella cada día será más profunda porque su propuesta no pasa inadvertida , su propuesta a partir del siglo pasado dejó algo, alguien dijo un día que Reverón había sido otro más de la escuela de los impresionistas y que no era de mucha importancia ,muchos no se dan cuenta del valor que tiene este artista, no se hace en Venezuela con nuestros artistas lo que hacen en Francia, en España con sus artistas ,por eso el MAVET decidió hacerle un homenaje a este gran artista venezolano quien fue un estudioso de la luz, un científico, trascendió a lo impresionista, es un post impresionista o neo impresionista.
Reverón no pasó al primero, ni al segundo plano, llegó al cuarto y al quinto plano y más nadie lo ha hecho , superó a los maestros, superó a los creadores del expresionismo, Reverón fue el primer artista corporal que creó noticia en el arte moderno, su estilo es único, hay que conocerlo bien, Reverón nació el 10 de mayo de 1889, el sufrió problemas de salud cuando niño, eso le afectó en su psiquis, pero no afectó en su inteligencia, su genio, porque era un genio.
Así el evento constó de una antología que reunía tres testimonios cinematográficos sobre Armando Reverón, uno que es de Margot Benacerraf (1951-1952), en donde confeccionó una elaborada poética con el universo reveronial, una obra que recorrió el mundo. Otra es una obra que se ha convertido en un clásico del cine nacional , retrató a Reverón en 1934 a sus 45 años, y nos dejó una secuencia magistral del extraño ritual de su creación. Tenemos otro, hecho en 1945 que es el documento más extenso, lleno de perspicacia narrativa y subjetividad visual. A estos testimonios directos se sumó un material didáctico elaborado por el Museo Armando Reverón, institución que colaboró, para que se hiciera posible esta selección acerca de autores venezolanos
Los testimonios cinematográficos proyectados mostraron claramente la obra de Armando Reverón, la cual es conocida por ser abundante de imágenes oníricas, desdibujadas, con un intenso trabajo de la luz y los colores, o la falta de ellos. Considerado como un maestro de la luz tropical, plasmó en distintas superficies y con todo tipo de materiales, en la obra se distinguen tres periodos: Período Azul, Período Blanco y Período Sepia. Son muy celebradas también sus muñecas de trapo.
El periodo azul inicia en1919 su obra va a estar caracterizada por una inmersión en una atmósfera sensual y misteriosa, está dominada por el azul profundo de su paleta. Se trata de paisajes, retratos de Juanita (su esposa) y majas: El bosque de la Manguita, Juanita, La Cueva. Entre 1922 y 1924 se dedica preferentemente a la construcción del “Castillete”, hoy Museo Armando Reverón.
Por consiguiente. el Período Blanco lo inicia alrededor de 1924 al abandonar el impresionismo, adquiriendo gran importancia el color blanco, que utiliza en composiciones de corte abstracto. Da forma a sus pinturas excelentemente logradas solo con sombras sobre blanco.
Finalmente, el Período Sepia inicia en 1936. Pinta, entonces, obras de gran formato que escenifican varias figuras desnudas en un interior al tiempo que su producción se torna dramática con acentos expresionistas. En la segunda mitad de la década trabaja con materiales de desecho que recupera en el Puerto de La Guaira. Utiliza soportes de coleto que incorporan a su obra tonos marrones, definiendo el Período Sepia en la trayectoria del artista.
Al finalizar los testimonios cinematográficos, surgieron comentarios por parte del público, en su mayoría conformado por artistas plásticos de la región. Se quiso reflexionar para fomentar el arte en la región y se comentó sobre la obra de Reverón
Destacaron comentarios como “La obra de Armando Reverón supera a cualquier maestro, fue más allá del color, creó la luz, estudió el expresionismo y lo hizo trascender más allá del color, fue hacia la fusión total del color que es el blanco, que es un hallazgo que no tiene parangón en el arte universal , Reverón es el tercer latinoamericano en el museo más importante en el mundo , es un gran logro para el arte venezolano , hay que buscarle al arte un concepto , hay que investigar ,leer , buscar técnicas, con Reverón, tenemos los artistas venezolanos un faro de luz para poder ir hacia adelante, él trascendió el oficio y fue hacia la creación, celebrar el Día del Artista Plástico con el nombre de Armando Reverón es lo mejor, porque él lo representa como ningún otro pudo hacerlo”.
Hubo además comentarios acerca de lo que es ser artista, se dijo que para ser artista hay que olvidarse del resto del mundo y entregarse así mismo, olvidarse de vender , no crear para los gustos de la gente , casi todos los pintores se encuentran atrapados por la situación económica, dejan de hacer lo que quieren para entregarse a una cultura decorativa, un arte mediocre para gustos mediocres, ante la situación económica sucumbe toda aquella libertad hacia el arte, hay que tener un poquito de locura, de lo contrario uno no puede hacer arte.
Armando Reverón un gran artista
El 10 de mayo se celebra el día nacional del artista plástico, fecha en la que se honra al pintor venezolano, Armando Reverón, Belkys Candiales, directora- fundadora del Museo de Artes Visuales y del Espacio del Táchira, también MAVET abrió el evento con una palabras sobre Armando Reverón refiriéndose a él, como un artista que transcendió en el tiempo y en el espacio y seguirá estando presente y su huella cada día será más profunda porque su propuesta no pasa inadvertida , su propuesta a partir del siglo pasado dejó algo, alguien dijo un día que Reverón había sido otro más de la escuela de los impresionistas y que no era de mucha importancia ,muchos no se dan cuenta del valor que tiene este artista, no se hace en Venezuela con nuestros artistas lo que hacen en Francia, en España con sus artistas ,por eso el MAVET decidió hacerle un homenaje a este gran artista venezolano quien fue un estudioso de la luz, un científico, trascendió a lo impresionista, es un post impresionista o neo impresionista.
Reverón no pasó al primero, ni al segundo plano, llegó al cuarto y al quinto plano y más nadie lo ha hecho , superó a los maestros, superó a los creadores del expresionismo, Reverón fue el primer artista corporal que creó noticia en el arte moderno, su estilo es único, hay que conocerlo bien, Reverón nació el 10 de mayo de 1889, el sufrió problemas de salud cuando niño, eso le afectó en su psiquis, pero no afectó en su inteligencia, su genio, porque era un genio.
Así el evento constó de una antología que reunía tres testimonios cinematográficos sobre Armando Reverón, uno que es de Margot Benacerraf (1951-1952), en donde confeccionó una elaborada poética con el universo reveronial, una obra que recorrió el mundo. Otra es una obra que se ha convertido en un clásico del cine nacional , retrató a Reverón en 1934 a sus 45 años, y nos dejó una secuencia magistral del extraño ritual de su creación. Tenemos otro, hecho en 1945 que es el documento más extenso, lleno de perspicacia narrativa y subjetividad visual. A estos testimonios directos se sumó un material didáctico elaborado por el Museo Armando Reverón, institución que colaboró, para que se hiciera posible esta selección acerca de autores venezolanos
Los testimonios cinematográficos proyectados mostraron claramente la obra de Armando Reverón, la cual es conocida por ser abundante de imágenes oníricas, desdibujadas, con un intenso trabajo de la luz y los colores, o la falta de ellos. Considerado como un maestro de la luz tropical, plasmó en distintas superficies y con todo tipo de materiales, en la obra se distinguen tres periodos: Período Azul, Período Blanco y Período Sepia. Son muy celebradas también sus muñecas de trapo.
El periodo azul inicia en1919 su obra va a estar caracterizada por una inmersión en una atmósfera sensual y misteriosa, está dominada por el azul profundo de su paleta. Se trata de paisajes, retratos de Juanita (su esposa) y majas: El bosque de la Manguita, Juanita, La Cueva. Entre 1922 y 1924 se dedica preferentemente a la construcción del “Castillete”, hoy Museo Armando Reverón.
Por consiguiente. el Período Blanco lo inicia alrededor de 1924 al abandonar el impresionismo, adquiriendo gran importancia el color blanco, que utiliza en composiciones de corte abstracto. Da forma a sus pinturas excelentemente logradas solo con sombras sobre blanco.
Finalmente, el Período Sepia inicia en 1936. Pinta, entonces, obras de gran formato que escenifican varias figuras desnudas en un interior al tiempo que su producción se torna dramática con acentos expresionistas. En la segunda mitad de la década trabaja con materiales de desecho que recupera en el Puerto de La Guaira. Utiliza soportes de coleto que incorporan a su obra tonos marrones, definiendo el Período Sepia en la trayectoria del artista.
Al finalizar los testimonios cinematográficos, surgieron comentarios por parte del público, en su mayoría conformado por artistas plásticos de la región. Se quiso reflexionar para fomentar el arte en la región y se comentó sobre la obra de Reverón
Destacaron comentarios como “La obra de Armando Reverón supera a cualquier maestro, fue más allá del color, creó la luz, estudió el expresionismo y lo hizo trascender más allá del color, fue hacia la fusión total del color que es el blanco, que es un hallazgo que no tiene parangón en el arte universal , Reverón es el tercer latinoamericano en el museo más importante en el mundo , es un gran logro para el arte venezolano , hay que buscarle al arte un concepto , hay que investigar ,leer , buscar técnicas, con Reverón, tenemos los artistas venezolanos un faro de luz para poder ir hacia adelante, él trascendió el oficio y fue hacia la creación, celebrar el Día del Artista Plástico con el nombre de Armando Reverón es lo mejor, porque él lo representa como ningún otro pudo hacerlo”.
Hubo además comentarios acerca de lo que es ser artista, se dijo que para ser artista hay que olvidarse del resto del mundo y entregarse así mismo, olvidarse de vender , no crear para los gustos de la gente , casi todos los pintores se encuentran atrapados por la situación económica, dejan de hacer lo que quieren para entregarse a una cultura decorativa, un arte mediocre para gustos mediocres, ante la situación económica sucumbe toda aquella libertad hacia el arte, hay que tener un poquito de locura, de lo contrario uno no puede hacer arte.
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